О премьере «Мастер и Маргарита» 

Астраханский драмтеатр готов удивить и порадовать публику громкой премьерой по Булгакову. Ведь на сцене — легендарные «Мастер и Маргарита». Это уже не первое обращение театра к знаменитому классику. Несколько сезонов кряду в пространстве Imaginarium идет «Морфий». И вот, в 2022-м, настало время Воланда и его свиты.

Фотограф: Алексей Кульчанов

Астраханские журналисты (включая редакцию AstraKult) по традиции увидели премьеру одними из первых — во время генпрогона. А перед этим пообщались с постановочной группой спектакля, во главе с Сергеем Филипповым (г. Ялта). Про него вообще стоит сказать отдельно. Удивительно, но шесть лет будущий режиссер работал хирургом — и вполне успешно. Как вдруг, кандидат медицинских наук поступает на режиссерский факультет ГИТИСа в мастерскую Марка Захарова. Чем не сюжет для интересного романа?

Может, именно поэтому творчество врача и писателя Михаила Булгакова оказалось ему столь близко?.. Сценическую версию «Мастера и Маргариты» для Астраханского драмтеатра Филиппов написал сам, он же поставил ее на астраханской сцене.

«Мастер и Маргарита» — это не пересказ романа, а его нестандартное прочтение, — подчеркивает режиссер.

На вопрос о жанре постановки Сергей Филиппов ответил, что определяет его как Воландиаду.

«В ней есть и чисто комедийные моменты. Но в первую очередь, это рассуждение на главную тему романа — о добре и зле. Это рефлексия вокруг этой темы. Поэтому моя задача — не самовыразиться, а раскрыть авторскую мысль».  

В беседе с журналистами Филиппов отметил гостеприимность театра и работоспособность труппы. Он отметил — работа была усиленная. Погруженная.

«В целом, мы полностью были погружены в процесс. И перед тем как ставить, я общался с труппой, спрашивал советы у худрука театра Александра Огарева». 

Сценографию и костюмы к спектаклю создавала художник Анна Федорова (г. Москва). На работу ее вдохновил разбор режиссером произведения, от которого и родился образ.

«У нас более условная история, такая вольная и фантазийная. Мы рискнули, точнее нагло и смело решили попробовать другое. Поэтому в постановке у нас нет привязки к описанной в романе эпохе. У нас более абстрактное время». 

Фотограф: Алексей Кульчанов

Также в проекте был задействован и видеограф Владимир Гусев (г. Москва). Именно он предложил необычную визуализацию, которая по его мнению выполняет главную и информативную роль в художественном оформлении спектакля. И, на наш взгляд, придает некую таинственность и мистику всей постановке.  

«Передо мной стояла задача раскрыть природу зла. Усилить действия Воланда и все волшебные события на сцене. Ключом к тому, что в результате получилось, стало для меня библейское предание, где Бог предстает Моисею в виде горящего куста. В спектакле мы используем и технические средства».  

Всего в постановке задействована большая часть труппы — почти все главные роли будут исполнены в два состава.

Воланд — Владимир Демин, Александр Беляев;
Коровьев — Александр Ганнусенко и Валерий Штепин;
Азазелло — Евгений Григорьев;
Гелла — Александрина Мерецкая;
Мастер — Кирилл Имеров;
Маргарита — Нелли Подкопаева и Екатерина Сиротина.  

Фотографии Алексея Кульчанова и студентов Астраханского губернского колледжа

По словам Владимира Демина, его персонаж необычный, но в то же время это полное воплощение режиссерской мысли.

«Я считаю Воланда вполне справедливым. Он ничего плохого не делал, люди сами создавали себе беды. Не столько страшен черт, как его малюют». 

А по мнению художественного руководителя драмтеатра Александра Огарева, то, что получилось — это хороший пример режиссерского взгляда на театр. 

«Роман объёмный, в нем три линии. И приходится выбирать доминирующие. Конечно, что- то не вошло в общую композицию. Но в итоге стало не иллюстративным путешествием по роману». 

Кстати, особое место в спектакле занимает и музыкальное решение. Есть четко выбранный музыкальный ряд. Причем две композиции были сочинены заведующим музыкальной частью драмтеатра Артемом Царевым — специально к спектаклю.

Остается пожелать вам хорошего просмотра и ярких впечатлений. Ведь Булгаков, он на все времена!