Театральные новости Астрахани
Буквально каждый день в театральной жизни Астрахани случается что-то интересное. В сегодняшней подборке представляем несколько важных событий.
«МЕРТВЫЕ ДУШИ» С НАГРАДОЙ!
С 3 по 10 октября в Ростове-на-Дону проходил VII Всероссийский театральный фестиваль «Русская комедия». В год культурного наследия народов России он стал особо представительным – участие в нем приняли 15 театров из самых разных уголков страны. Астраханскую область представлял Театр юного зрителя с фантазиями на тему бессмертной поэмы Н.В. Гоголя «Мертвые души» в постановке режиссера Андрея Радочинского.
Гоголь, Островский, Толстой, Аверченко – на сцене фестиваля была показана преимущественно классика. Перед жюри во главе с народным артистом РФ Александром Домогаровым стояла непростая задача. Поскольку все работы были особенными, каждый вечер вручались награды.
Режиссер-постановщик Астраханского ТЮЗа Андрей Радочинский отметил: «Особенно порадовало то, что на спектаклях было много молодежи, публика принимала артистов очень хорошо».
Астраханская постановка удостоилась не только аплодисментов, но и заслуженных наград. Их в «творческой копилке» оказалось четыре. Диплом за лучшую женскую роль получила Марина Захарова, а дипломы за лучшие мужские роли второго плана – Станислав Журавлев, Дмитрий Юницкий, Евгений Пшеничный.
ПРЕМЬЕРА «РАЙМОНДЫ»
15 и 16 октября в Астраханском театре оперы и балета состоится премьера «Раймонды» — балета в 2-х актах Александра Глазунова на либретто Мариуса Петипа. Это романтическая классика со сложнейшей партией прима-балерины, но не только. Каждый из множества персонажей представляет свое танцевальное полотно: зрители увидят страстный танец Абдерахмана, яркие мужские дуэты и, конечно же, вальс…
Балет «Раймонда» оказался последней успешной работой Мариуса Петипа в крупной форме. Для композитора Александра Глазунова это, напротив, был первый опыт обращения к такому жанру. Который, впрочем, оказался самым удачным во всем его творчестве. До наступления XX века оставалось всего три года, и именно «Раймонда» стала символом и отправной точкой нового витка симфонизации классического балета XIX века и объединения усилий хореографа и композитора в развитии музыкальной драматургии.
«Раймонда» идет во всех академических театрах. Это одно из самых интересных произведений Глазунова, в котором идет перекличка восточных и европейских мотивов. В Астрахани над постановкой работали вместе с приглашенными мастерами. Художественный руководитель постановки — народный артист России Юрий Клевцов, который в начале сентября стал новым балетмейстером театра. Балетмейстер-постановщик — солистка Михайловского театра (Санкт-Петербург) Вера Арбузова, художник-постановщик — главный художник Михайловского театра (Санкт-Петербург), художник-постановщик Мариинского театра, народный художник России Вячеслав Окунев.
Вера Арбузова поделилась тем, как проходила подготовка к спектаклю:
«После создания «Раймонды» прошло уже больше 120 лет, и на самом деле за эти годы было столько всевозможных вариаций этого балета, что добраться до настоящего Петипа уже непросто. Время идет вперед, мы меняемся, что-то устаревает и уже не кажется интересным современным зрителям. Например, сарацинский рыцарь Абдерахман, побежденный в поединке, в оригинальной «Раймонде» почему-то униженно ползет в какой-то предсмертной судороге… Я это убрала. У меня он хотя и побежденный, но до конца не сломленный, и несет свою восточную гордость. Еще я поставила две вариации и несколько классических моментов. В частности, уравновесила партии Жана де Бриена – Абдерахмана, чтобы они были одинаковы по значимости и обе интересны по хореографии. Но, конечно, мы прежде всего ставим хореографию Петипа, и все отступления максимально минимизированы».
15 октября партию Жана де Бриена исполнит премьер Большого театра Егор Геращенко, партию Раймонды — прима-балерина Большого театра Евгения Образцова.
«ТЕАТРАЛЬНАЯ ДЕЛЬТА»
В Астрахани с успехом прошел фестиваль «Театральная дельта». Он проходил с 30 сентября по 10 октября. За 11 дней было проведено 26 мероприятий на десяти площадках, четыре из которых – в Астраханского драмтеатре, а остальные — в художественном училище им. П. А. Власова, библиотеке им. Н. Крупской, Краеведческом музее, картинной галерее им. П. М. Догадина, доме-музее Велимира Хлебникова и т.д.
«Театральная дельта» объединила огромное количество людей, разных профессий и интересов. Ну и, конечно, звездных гостей: критиков, театроведов, драматургов, режиссеров, художников. Всего же в фестивале приняли участие около 4000 человек, включая артистов, зрителей, журналистов, сотрудников театра.
В рамках Международного фестиваля с успехом прошли 8 постановок: 2 показа режиссерских лабораторий под руководством московских режиссеров Ярослава Жевнерова и Владимира Хрущева, премьерный спектакль «Чайка» художественного руководителя, заслуженного артиста РФ Александра Огарева, «ЛюБоль» и «Tout Paye, или Всё оплачено» в рамках «Больших гастролей» театра «Ленком Марка Захарова», «Весы» театра драмы имени Фёдора Волкова, «Кабаре «Велимир» и моноспектакль Петра Соломонова «х=365+/-48».
Для всех желающих на протяжении фестиваля работали две секции – театральные художники и драматурги, а также прошел мастер-класс от хореографа «Чайки» Ирины Рогозовой.
Приятным подарком для астраханцев и гостей города стали творческие встречи, организованные также в рамках «Театральной дельты»: Николай Бурляев, Анна Якунина, Екатерина Гусева и Андрей Соколов с удовольствием общались с почитателями их творчества, читали стихи, делились мнениями и отвечали на различные вопросы.
ЕСТЬ МНЕНИЕ. ИТОГИ
Фото Ольги Крапчетовой
В конце сентября в Астрахани состоялось важное театральное событие. Нет, речь вовсе не об открытии сезона и не о долгожданных премьерах, а о чуть менее заметной для театральной публики новости, но от того не менее значимой. С 22 по 25 сентября на базе Дома Актёра проходила лаборатория молодой критики «Есть мнение» под руководством известного театроведа, театрального критика, доцента школы-студии МХАТ, одного из крупнейших исследователей театрального процесса в России Павла Руднева. (В промежутках между лекциями АстраКульту удалось взять интервью у Павла Андреевича, обязательно прочитайте, если ещё не)
Семинар-интенсив собрал двадцать три человека из Астрахани, Москвы, Санкт-Петербурга, Казани, Архангельска, Тулы, Калуги, Омска, Перми. Это студенты отделения театральной критики, журналисты, будущие актёры, которых объединяет искренний интерес к театру. И, несмотря на разный уровень знаний и разные сферы работы, обширная программа была интересна всем.
За четыре дня театралы посмотрели шесть спектаклей: тут и премьерная «Чайка» в Драмтеатре, и «Холодное сердце» Театра кукол, и тюзовские «Мервые души» и «Прощание с Матёрой», и постановки «Общедоступного театра «Периферия» — «Мальчик мой» и «Жанна Д.Ура». После каждого просмотра следовало обсуждение увиденного. Некоторые обсуждения проходили в присутствии актёров и режиссёров, что делало беседу ещё оживлённее.
Продолжение ЗДЕСЬ
ЮБИЛЕЙ ТЮЗА
Юбилейный 90-й сезон Астраханский ТЮЗ обещает провести ярко и насыщенно. Уже сейчас можно заглянуть в будущее и оценить смелые замыслы новых постановок. Жюль Верн с оркестром и сказка в киберреальности ждут нас под занавес года.
Жюль Верн с оркестром!
В ноябре астраханских поклонников театрального искусства ожидает премьера необычного спектакля, который ставят на сцене ТЮЗа. «В поисках капитана Гранта» — свежая версия воплощения одного из самых знаменитых произведений Жюля Верна.
Постановщик и автор инсценировки – московский режиссер Алексей Смирнов. Его коллеги, работающие над спектаклем, также из столицы. Это – художник по костюмам и сценографии Елена Бодрова, художник по свету Елена Древалева, балетмейстер Илья Саушкин.
Спектакль станет плодом коллективного труда Астраханского ТЮЗа и Астраханского театра оперы и балета. Этот симбиоз, несомненно, понравится зрителям, поскольку на сцене будет играть живой оркестр, а актеры исполнят вокальные партии вживую. Сейчас идут активные вокальные репетиции под руководством концертмейстера театра оперы и балета Анжелы Гасратовой.
Музыкальное сопровождение в целом базируется на любимых несколькими поколениями мелодиях Исаака Дунаевского и других композиторов 30-х годов. В спектакле сохраняется ретро-стилистика и плакатная эстетика, отсылающая зрителя в тот далекий период. И это, в соответствии с художественным замыслом, дает возможность зрителям увидеть как бы «спектакль в спектакле».
Постановка обещает яркое и масштабное зрелище, поскольку занята в ней практически вся труппа ТЮЗа. Среди исполнителей главных ролей – народный артист РФ Сергей Мартемьянов, Дмитрий Юницкий, Константин Хахлев, Ванда Блинова, Елена Фоменко.
Премьера запланирована на 12 и 13 ноября.
«Золотой ключик» на кибер-новый лад
Кроме того, в ТЮЗе полным ходом идет работа над спектаклем «Буратино. 2087», премьера которого намечена на декабрь. Старая-добрая и хорошо знакомая многим поколениям сказка обретет принципиально новый, современный формат. Традиционная атрибутика будет тесно переплетаться с киберреальностью.
Жанр спектакля можно условно охарактеризовать как «Дневник киборга».
Обоснования для нового театрального эксперимента продиктованы временем. Для сегодняшних детей мир электронных игр и «продвинутых» гаджетов более интересен, нежели традиционные сказки и мультфильмы. И театральные мастера порой ищут новые формы прочтения сказочной классики. При этом основная фабула «Золотого ключика» сохранена и так же узнаваема.
Режиссером спектакля «Буратино. 2087» стал Константин Денискин, педагог детской театральной студии, осуществивший более десяти театральных постановок. Одна из них — спектакль «Денискины рассказы» по произведениям В. Драгунского — стала победителем детского конкурса Союза театральных деятелей РФ «Морозко» в 2020 году.
Художник спектакля – Лидия Борисова, член Союза художников, неоднократно создававшая яркие, запоминающиеся костюмы и декорации для детских спектаклей. В данной постановке костюмы будут играть особую роль, поскольку актеры, задействованные в постановке, создают по несколько сценических образов, мастерски перевоплощаясь.
Постановка нового спектакля реализуется с использованием гранта, предоставленного ООГО «Российский фонд культуры», который Астраханский ТЮЗ выиграл в июле этого года.
ФОЛК-МЮЗИКЛ
Интересные новости: в Астрахани поставят фолк-мюзикл по Островскому! Премьера «Снегурочки» состоится в конце этого года и будет приурочена к 200-летию легендарного драматурга.
Кстати, постановка осуществится благодаря выигранному гранту Союза театральных деятелей России. В конкурсе участвовали региональные театры и музыкальные коллективы со всей страны: от Хабаровска и Улан-Уде до Грозного и Севастополя. Из них было выбрано 19 творческих проектов. В том числе — проект Астраханского драматического театра.
Окончив Самарскую академию культуры и искусств в 2010 году, он работал артистом в Магнитогорске, Челябинске, Ростове-на-Дону, Самаре. Преподавал в Самарском институте культуры. А в 2018-м окончил Высшую школу сценических искусств Константина Райкина (курс Камы Гинкаса). Был режиссёром Сызранского театра им. А. Толстого. В 2020 году работал в должности главного режиссёра в Смоленском камерном театре. Ставил в театрах Тольятти, Луганска, Кинешмы.
Напомним, 200-летний юбилей со дня рождения Александра Островского будет отмечаться в России весной 2023 года. Жизнь и творчество драматурга были насыщены событиями. Он оставил большое литературное наследие, в том числе несколько десятков пьес, которые близки не одному поколению зрителей. В Астрахани к этим произведениям обращаются довольно часто. В текущем репертуаре Драмтеатра значатся островские «Волки и овцы», а в ТЮЗе с успехом идет спектакль «Старый друг лучше новых двух».
