Приятно наблюдать за творческими людьми, которые делают наш город культурнее, добрее и ярче. Сегодня мы решили обратиться к гендерному признаку и собрать в одной публикации несколько проектов, которые создали и развивают прекрасные астраханки. Здесь много интересного об искусстве и творчестве — с женскими интонациями.

ЖЕНЩИНЫ В ИСКУССТВЕ

Фото: vk.com/evgenia_kozlova_art

Если официально, то «Женщины в искусстве» — это проект куратора фестиваля паблик-арта «Чилим» Евгении Козловой и Астраханского регионального отделения Общероссийской общественно-государственной организации «Союз женщин России», реализуемый при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

Если более простым языком, организаторы придумали читать в Астрахани лекции о женщинах, которые коренным образом изменили арт-мир и не боялись рисковать. Автор, она же лектор и молодой искусствовед — Евгения Козлова — рассказывает обо всем доступно и интересно. Причём места для таких мероприятий выбираются самые неформальные: кафе, бары, летние веранды. В нашем творческом пространстве AstraKult одна из лекций тоже проходила. 

Марина Абрамович, Йоко Оно, Луиз Буржуа, Ирина Нахова, Айдана Салахова, Таус Махачева, Ольга Киселева – их истории поражают, удивляют и вдохновляют. Авторы проекта считают, что «Женщины в искусстве» направлены не только на повышение уровня образования, но и на эмоциональную перезагрузку астраханок. Это новая и современная форма проведения досуга.

По словам Евгении, все началось с «Чилима». Некоторые не понимали идеи авторов «уличных картин». И астраханке приходилось объяснять почти каждому, кто спрашивал, творческий посыл и замысел художника. Это занимало много времени и сил. Но потребность в знаниях истории искусства буквально сама о себе заявила. 

Дальше команда фестиваля паблик-арта решила проводить отдельные встречи подобной тематики, и их посещаемость превзошла все ожидания (активная аудитория — более 100 человек). Ну а для того чтобы лекции стали доступными для еще более широкого круга, было решено подать заявку на грант. В итоге проект одержал победу.

Стоить отметить, что «Женщины в искусстве» сотрудничают с Астраханской картинной галереей имени П.М. Догадина. Это касается и коллекций Догадинки, и консультаций с ее научными сотрудниками.

ТОМ СОЙЕР ФЕСТ

«Том Сойер Фест» — проект по восстановлению исторической среды Арины Емелиной. В этом ей помогают неравнодушные жители, астраханский бизнес и благотворительные организации.

«Сам «Том Сойер Фест» меня завлек, на самом деле, давно – когда он начал распространяться по городам России. На тот момент я только оканчивала школу, и мне безумно хотелось поехать волонтёром в Самару на фестиваль и, будучи абитуриентом, сразу же влиться в сообщество архитекторов, реставраторов, краеведов…  Но из-за тяжелой нагрузки и экзаменов мне, к сожалению, эту затею пришлось отложить. Я наблюдала за тем, как люди восстанавливают историческую среду своих городов через социальные сети, читала статьи в СМИ и методические пособия от идеологов, смотрела фильмы. И я настолько погрузилась в эту атмосферу, что когда уже в 2019 году приехала на Школу Том Сойер Феста, то все организационные моменты по открытию казались мне очевидными. Конечно же, я мечтала о том, чтобы такой душевный и теплый фестиваль проходил и в моем городе. И получилось», — делилась с нами Арина в интервью. 

На сегодняшний день ребята продолжают восстанавливать исторический облик района Армянской слободы. Также будут возвращать былую красоту дому врача Баталова (по ул. Набережная 1 Мая).

«Наша задача состоит не только в восстановлении домов, но и в помощи разным группам общества увидеть возможности, которые даёт историческая среда современным городам. А возможности эти могут дать не только и не столько сами здания, сколько люди, к этой среде причастные и живущие в ней. Благодаря каждому участнику с каждым днем в этом уютном уголке Астрахани становится все приятнее и атмосфернее гулять!», — подчеркнула неравнодушная астраханка.

SCINTILLA

Scintilla, что в переводе означает «Искра» — это проект Тамиллы Ахмедовой, который стартовал не так давно в Астрахани.

Астраханцам Тамилла известна по итальянскому культурному центру Passerotto. Объединение успешно просуществовало примерно семь лет, но потом по разным обстоятельствам приостановило свою деятельность.

Нынешний проект — это не попытка возродить Passerotto, а скорее желание Тамиллы преподавать итальянский язык, передавать дорогие ее сердцу знания и делиться новым опытом в плане женской психологии. Месседж проекта — Итальянский как путь к себе.

«Есть тема женских архетипов, когда женщина раскрывается через архетипы греческих богинь. Архетипы мы раскрываем через итальянскую фильмографию. Анализируем, как женщины проявляются в кино, в конкретных ситуациях. Замечаем, как та или иная богиня раскрывается, как помогает другой в раскрытии потенциала и многое другое. Наша задача — дать женщинам не только знание о языке, но и некое большее понимание себя для того, чтобы они были еще счастливее, еще гармоничнее и чувствовали большее самоудовлетворение», — рассказала автор проекта.

#ЯАСТРАХАНЕЦ

Движение #ЯАСТРАХАНЕЦ , как и проекты «Кильдим» и  «Щетка» — прекрасные детища Анны Алексеевой. Они подарили городу несколько ярких фестивалей и украсили его яркими красками.

«Сначала мы запустили в интернете флешмоб с хештегом #ЯАстраханец. Люди рассказывали, за что любят наш город. Был большой отклик: каждый изливал свою боль о том, что так много негатива. И я поняла – мне не одной кажется, что что-то не так. Люди хотят этого общения, позитива, какой-то коммуникации. Так родилась идея «Кильдима».  Затем пришла Щетка. В соцсетях одна из активных астраханок опубликовала преображенный в Челябинске щиток. Мы подумали: а почему бы не сделать такое у нас? О том, какие понадобятся материалы, и вообще, что нужно для реализации этой задумки, консультировалась с Евгенией Козловой, у которой есть опыт по работе над проектом «Чилим». И «Щетка» быстро привлекла внимание, художники присылали свои работы, и мы преобразили 5 щитков. Мы увидели сайгаков, котиков. Рисунки привлекают внимание, вызывают улыбку – а это, наверное, одно из главных достижений, как и познавательный аспект: люди узнают о том, что в Астраханской области есть сайгаки», — рассказала Анна.

ТРОЯ

Фото: vk.com/public171691906

Это творческое товарищество трех актрис ТЮЗа: Лии Альмяшевой, Натальи Захаровой и Ксении Горбачевой. 

Лия рассказывает:

«Наша главная задача — объединение людей через творчество. Мы хотим продвигать творчество не только в театре, но и за его пределы. Сейчас мы работаем над конкретным проектом — ставим спектакль «Кошка Шрёдингера», пьесу пишу сама. Это спектакль-эксперимент о взаимодействии, развитии трёх существ, которые постоянно находятся в поиске истины. Философия, квантовая механика, абсурд. Идея поставить спектакль пришла ещё в июле 2021 года, пьесу я начала писать в октябре. 

Но наше трио не остановилось на постановке спектакля и пришла идея сделать проект ТроЯ. Это товарищество творческих людей, к которому может присоединиться каждый, кто хочет самовыражаться, кому просто интересно творчество. Мы устраиваем творческие вечера, где каждый может проявить себя, показать свой талант в чём бы то ни было. Кто-то поёт, кто-то читает стихи, рэп — все это с хорошей музыкой и танцами.

В планах — развить психологическую игру, раскрывающую человеческую личность. Это игра, где каждый может оказаться в качестве актёра. Театр и психология здесь тесно переплетены. И, конечно, мы активно хотим развивать соцсети, где будем освещать закулисную жизнь актеров, покажем театр с другого ракурса».

ЛЮК

ЛЮК — это арт-группа, в которой объединились три художницы, аббревиатура по именам ее участниц:

Лена Плужникова работает в технике пастозной живописи – импасто, масляными и акриловыми красками, с использованием приёмов mixed media  art. 

Юля Сабирова — акварелист и масляный живописец. Ее техники — это акварель, масло, масляная пастель. 

Катя Кареева — цифровой и монументальный художник, работает в Digital. 

Их главная цель: показать прекрасную сторону того, что так часто вызывает недопонимание между людьми. Они абсолютно разные и в жизни, и в работе, и в творчестве, но сумевшие найти свою точку соприкосновения.  

В 2018 году Анна Алексеева объявила набор художников на фестиваль преображения городских пространств «Щетка». Именно с этого все и началось. «Здесь я познакомилась с Екатериной, мы стали вместе создавать арт-объекты в городе. А через год к нам присоединилась Юлия. И мы не только стали работать вместе, но и дружить. Какие бы мы не были разные, в каких бы разных стилях и техниках не работали, мы всегда можем найти точки соприкосновения в наших мировоззрениях. Мы объединились, но при этом без напряжения и давления друг на друга. Все в потоке и свободе»», — рассказала Елена Плужникова.

Кстати, у всех троих нет профессионального художественного образования. То есть образование и опыт есть, но документа нет. И это созвучно миссии творческой группы — объединение творческих людей и стирание грани между профи и не профи. В конце прошлого года у девушек состоялась собственная выставка в кинотеатре «Иллюзион».

Вот такие женские проекты действует в нашей Астрахани — и это далеко не все и не всё. Спасибо вам, астраханки!