21 факт о Драмтеатре. В юбилейный 210-й сезон
От Мольера до Шаляпина
Осенью Астраханский Драмтеатр открыл свой 210-й сезон. Ну а 12 декабря театру исполнится 210 лет. За эти годы здесь были сыграны тысячи спектаклей, сшиты сотни тысяч костюмов, услышаны миллионы возгласов «браво!». В юбилейный год мы решили вспомнить пусть не 210, но 21 любопытный факт о любимом театре — по одному на каждое десятилетие.
1.
Начало
Официальной датой рождения Драматического театра является 12 декабря 1810 года. В этот день в принадлежащем купцу Степану Токареву каменном здании, приспособленном под зрелища, состоялся первый спектакль — и таким образом, началась театральная биография Астрахани.
Организатором театра был отставной подпоручик Андрей Грузинов. А случилось это в переулке, названном Театральным.
Удивительно, но место это ни разу в истории города не меняло своего названия — несмотря на то, что с театром оно уже не связано.
2.
В свой самый первый год Драмтеатром было сыграно уже 46 спектаклей! В репертуар входили трагедии «Титово Милосердие» и «Дидона», «Эдип в Афинах», «Пожарский, или Освобождение Москвы», «Лиза, или Следствие гордости и обольщения» — сценическая интерпретация «Бедной Лизы» Карамзина.
Многие спектакли были благотворительными.
3.
Европейские ценности
Ключевую роль в истории астраханской «Драмы» сыграл крупный рыбопромышленник и меценат Николай Плотников — именно он стал инициатором строительства в городе нового театрального здания. Причем, подошел к этому делу максимально ответственно. Плотников ездил по Европе и знакомился с лучшими театрами, чтобы перенять полезный опыт. Автором проекта стал городской архитектор Фольрад, а наблюдение за ходом строительства осуществлял Макаров. В ходе работ в проект неоднократно вносились изменения.
1 октября 1883 года состоялось освящение и открытие нового здания театра, которое стало гордостью для многих поколений астраханцев. В 2018 году оно отметило свое 135-летие.
4.
На крыше здания были установлены часы с колоколами, которые работают до сих пор.
5.
В здании театра сохранились уникальная кованная лестница и люстра весом около тонны — настоящее сокровище «Драмы». Она располагается над партером.
Каждый год перед началом театрального сезона это, без сомнения, произведение искусства проходит диагностику, чистку, тщательный осмотр и замену лампочек, чтобы радовать своей красотой и переливами публику.
6.
История в лицах
За свою долгую историю Драмтеатр принимал именитых гастролирующих артистов — в том числе, Федора Шаляпина, Марию Ермолову, Веру Комиссаржевскую, Леонида Собинова, Людмилу Целиковскую и многих других.
Кстати, Людмила Целиковская связана с драмтеатром не только в рамках гастрольной деятельности. Она родилась в Астрахани в музыкальной семье.
Её отец, Василий Целиковский, с шести лет пел в сельском храме, затем учился в Астраханском музыкальном училище по классу скрипки и одновременно подрабатывал певчим в церковном хоре (пел в нём вместе со знаменитой впоследствии оперной певицей Марией Максаковой). После был регентом церковного хора, дирижёром в Астраханском драматическом театре.
Вскоре после рождения дочери он создал хор и оркестр при Каспийском флоте, а в 1923 году поступил в Московскую консерваторию. Руководил симфоническим оркестром Центрального дома Красной армии, а с 1934 года работал в Большом театре заведующим музыкальной частью. Работал на Всесоюзном радио, а затем начальником Отдела музыкальных учреждений Министерства культуры СССР.
7.
На легендарной астраханской сцене начинал свою артистическую карьеру и знаменитый Владимир Меньшов.
Будущий актер и режиссер родился в Баку, но после переезда в Астрахань именно здесь юный Владимир заинтересовался миром кино, стал изучать специальную литературу и окончательно определился с выбором профессии.
После окончания школы юноша отправился поступать во ВГИК, но провалил экзамены… В Школу-студию МХАТ он поступит только с четвертой попытки. А до этого успел поработать учеником токаря на одном из астраханских заводов, на шахте в Воркуте, был матросом на водолазном катере в Баку, затем в Архангельске и Астрахани. Но, помимо рабочих специальностей, есть в трудовой книжке Владимира Валентиновича запись о работе актером вспомогательного состава Астраханского драмтеатра (тогда – Астраханского театра имени Кирова). Уверены, что этот опыт ему очень пригодился! Тем более, что в 1961 году упорный парень, наконец, стал студентом!
8.
В театре работает музей, где можно встретить немало раритетов, от старинных билетов до костюмов из позапрошлого века.
В нем собраны настоящие сокровища, суммарный возраст которых составляет тысячи лет. Например, старинная раритетная пудра, флакончик изысканных духов и пр.
9.
В музее также можно увидеть собственными глазами старейший театральный костюм в Астрахани.
Создан этот чудесный наряд, подумать только, в конце XIX века! Всего же в костюмерных театра хранится около 2000 костюмов.
10.
Творческий подъем театра в послевоенные годы связан с деятельностью Заслуженного деятеля искусств РСФСР Лины Самборской. В Астрахани она вместе с приехавшей с ней группой актеров трудилась с 1948 по 1952 годы.
То время, когда Самборская стояла во главе нашей драмы, называют «золотым» периодом в его истории. Режиссёр сделала то, что не делал никто до неё: она убрала из репертуара рекомендованные чиновниками свыше пьесы-однодневки и сосредоточилась на русской и зарубежной классике. Афиши того времени украшают «Отелло» Шекспира, «Женитьба Белугина» Островского, гоголеский «Ревизор», грибоедовское «Горе от ума». Зритель был в восторге. Ее спектакли отличались великолепной режиссурой, своеобразной манерой подачи материала.
Еще больше подробностей.
11.
В рамках празднования 205-летия Драмтеатра здесь состоялась презентация уникального издания «Виват театр. Астраханский драматический во времени и пространстве». Над его созданием в течение 5 лет работали заслуженный работник культуры РФ Нина Куликова и кандидат искусствоведения, доцент, почетный профессор Астраханского государственного университета Ирина Колесова.
В своей книге авторы объединили все объективные факты биографии театра, начиная с 1900 г. — выраженные в статьях, фотографиях, интервью, программках, афишах театра.
12.
Еще один исторический факт: старший машинист сцены работал в Драмтеатре еще в возрасте 99 лет!!! Имя его — Владимир Пудовкин. Правда, было это уже очень давно.
13.
Самым молодым артистом труппы драмтеатра на данный момент является Алексей Березюк — 23 года. Ну а самым старшим — Андрей Гончаров, ему 69 лет. Правда, есть в истории театра и гораздо более юные артисты.
Один из них появляется в постановках «Анна Каренина» и «Безумная из Шайо» — это сын артистов театра Виолетты Власенко и Алексея Матвеева.
А на недавней постановке «Сон в летнюю ночь» случился дебют у 7-летнего Глеба Беляева — сына Александра Беляева и Лидии Елисеевой.
14.
Логично перейдем к следующему факту, касающемуся семейных пар драмтеатра. Тем более, это место славится своими семейными союзами. Зрители могут и не догадываться, но порой встречают на сцене супругов не только по роли, но и по жизни. Матвеев-Власенко, Карыгин-Спирина и многие другие — об этом мы подробно рассказываем в нашем материале.
15.
Многие артисты связаны с этим местом не одно десятилетие. Долгие годы символом театра оставался народный артист России Юрий Черницкий (1943-2015), который работал на родной сцене буквально до последних дней.
Но сохранилась в театре старая школа, во главе которой — Елена Булычевская, Наталья Антоненко, Валерий Штепин и другие выдающиеся артисты.
16.
Театр продолжает активно работать над формированием классического и современного репертуара, в котором сегодня под 40 спектаклей. Основу репертуара составляют постановки русской и зарубежной классики.
Среди недавних премьер — «Волки и овцы» по Островскому, «Морфий» по Булгакову, «Игроки» по Гоголю и др.
17.
Самым долгоиграющим спектаклем за всю историю театра является «№13» по пьесе Рэя Куни. Из ныне существующих уже 12 лет в репертуаре значится «Очень простая история» Марии Ладо.
18.
В театре работает несколько сценических площадок.
Кроме основной сцены, открыт «Театр в саду» — сцена во внутреннем дворике театра для работы в теплое время года; «Имаджинариум» — малая сцена в театральном подвале, и «Театральная гостиная» — в верхнем фойе театра.
19.
«Театральная гостиная» известна рядом интересных экспериментов. Помимо необычных постановок, которые максимально сближают актера и зрителя (например, Чеховские «Три сестры») здесь проходят интересные художественные выставки. К примеру, Сергей Дьяков представлял публике свою живописную Астрахань. А недавно здесь открылась выставка работ Бориса Кустодиева. Отличная возможность провести культурно театральный антракт!
20.
В драмтеатре вообще любят всякого рода эксперименты. Пожалуй, самой необычной для зрителей постановкой является «Мышеловка» по произведению Агаты Кристи. Ведь публика находится не в привычном партере, а прямо на сцене, являясь по сути прямыми соучастниками всего происходящего. Позже к этому списку добавился спектакль «Три сестры».
21.
Для приобщения к театру с малых лет здесь уже третий год осуществляют культурно-образовательный проект для детей и школьников, помогающий в освоении литературной программы русской и зарубежной классики — театральный абонемент «Живые театральные уроки».
Еще один проект, направленный на работу с детьми — «Мы слышим и хотим говорить» — несет важную социальную направленность. В учреждении работает студия детского инклюзивного театра, в ней занимаются воспитанники школы-интерната №3 для детей с ограниченными возможностями здоровья. Ребята показали уже три постановки, одна из недавних — «Приключения Незнайки».
Анастасия Степанова
В продолжение темы:
Театральные ART&Факты, или закулисные путешествия по “Драме”